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视唱练耳,节奏训练如何做

来源:音乐艺考 时间:2018-12-14 作者:音乐高考培训
喜报

节奏是音乐的灵魂,是音乐的脉搏,是音乐的最基本元素,在音乐教学中占有举足轻重地位。其不仅能对音乐进行相应组织,同时也能赋予音乐强大的生命力。

节奏要素主要由节拍认知、节奏形态认知和节奏形态命名三部分组成。

下面是,提高视唱练耳教学中节奏训练质量的有效措施:

简单节奏的节奏训练

在节奏训练中,比较常见的就是单一的节奏训练,这种训练是最常见的基本节奏型。

在简单的节奏形式中常会有不同的节奏类型,其主要包括不同的切分类节奏、多种弱起节奏、带有休止符的节奏。因不同节奏形式在音乐中的表现不同,其音乐实质也不同。

因此,要想更好地掌握不同节奏形式下的节奏类型,就应该以4分音符为一个单位的一拍和二拍最基本节奏型的训练开始,在此基础上再进行节奏感强、富有律动感的音乐节奏训练。

同时对音乐节奏进行相应分析,明确节奏中的强弱关系,再根据节奏特点进行有规律、有规则的训练。为了使节奏训练达到最佳效果,可以用构图法进行相应演示,以便更清晰、明了地让学生明白其中的含义,以便更好地提高学生的音乐能力。

视唱练耳

复杂节奏训练

一般情况下,复杂的节奏主要包括连线节奏、跨小节混合拍节奏、交错节奏等。这类节奏是节奏训练中比较难的部分,不仅训练难度大,其节奏形式也比较复杂。

其中的连线节奏主要是在小节内或是跨小节使用的。混合拍节奏是按照不同次序结合成的序列。交错节奏是在不同种类的节奏中交错使用的。

针对不同节奏,在节奏训练中,必须采用与之相对应的方法进行。在实际教学中,可以以声势为依据进行相应的联系,如拍手、跺脚或是拍腿等。

在教学中,拍手是比较常见的方式。这种方式简单、简易、灵活,学生也比较易于接受、学习和吸收。但是在使用这种方式时,必须注意:在拍手的时候,不要用力去拍,而是以音乐的性质为依据,明确地表达音乐中长短和虚弱的变化;拍腿在复杂节奏训练中也是比较常见的。

以拍腿进行的节奏训练形式比较多,可以单手拍腿或双手拍腿,也可以左右交叉进行拍腿等。通过拍腿训练,不仅能使学生的反应程度更加敏捷,同时也能增强学生的训练效果。此外,跺脚训练在一定程度上也可以增强节奏训练效果。

将节奏融合到生活中

将音乐节奏训练与之相同的生活点结合在一起,如锻炼中的节奏、工作中的无形节奏等。用这些最贴近学生生活的例子引导学生进行相应的节奏训练,使学生在生活中真实感受到音乐所带来的韵律之美,更好地投人到节奏训练中。

视唱练耳

通过乐器强化记忆节奏

在音乐教学中,特别是在视唱练耳教学中,牢记节奏是十分必要的。但是对于初学者来说,往往不能更好地记住相关节奏形态。

在这种情况下,教师可以引导学生用可以与人体接触的乐器辅助记忆相关节奏。学生可以选择铃鼓、木鱼或小沙锤等相对简单的乐器辅助记忆。

这些乐器虽然简单,但是却能将动作和音乐有机地结合在一起,使学生能全身心地投人到音乐中。通过这种方式不仅能更好地参与到音乐学习、音乐活动及音乐创造中,也能更深刻地了解其中的内涵。

在教学中,教师应鼓励学生领会一些比较经典的世界音乐,可以让学生根据经典音乐的实际状况选择相应乐器。为了使学生更好地了解其中的内涵,更好地区分相应节奏,可以采用不同的打击乐器并用相应符号将其表现出来。

如沙球、串铃可以用“*”来表示,响板可以用“+”来表示,最后对相关符号进行整理,相应的乐器用有趣的字符来表示出来,这在一定程度上会使学生更加感兴趣,在情趣的指引下会充分地调动学生的积极性、主动性,让学生在快乐中掌握相应知识,在提高其音乐感知能力的同时,也能更好地掌握相应的节奏感。

借鉴国外视听练耳节奏训练中的优秀成果

节奏训练在音乐教学中有重要的地位,其质量如何不仅影响音乐教学质量,同时也影响学生音乐能力的形成。因此,在掌握节奏训练本身和训练方法的同时,也要吸收和借鉴国外的先进成果。

在国外音乐教学中,达尔克罗兹的体态律动教学法就是一个值得借鉴的例子。这种教学方法也可以叫做和乐动作,就是让学生通过自己的身体动作体味音乐节奏感,进而激发学生的想象力和创造性,使学生在学习中能始终保持高度集中状态,同时通过相应训练使学生的记忆能力和实际应用能力得以提高。

达尔克罗兹的体态律动教学法的教学要点是人体基本节奏、头脑与身体各部位之间的协调及动作的控制和反应。除此之外,奥尔夫教学法对节奏训练也有一定启示。奥尔夫教学法的要点是语言节奏练习的实践运用、声势练习在课堂的实践运用、多声部及合声节奏练习的实践运用和变奏节奏练习的实践运用等。

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