钢琴左踏板怎么用

用好左踏板的关键在于内心对声音的高度要求和敏锐的听觉。

左踏板有两种：

第一种我们可以称其为弱音踏板，立式钢琴大多属于此类。从乐器的机械上可以看见，它可以将全部的音槌推动至离琴弦较近的位置，使其得不到充分的击弦动力而令音量减弱。应该说这事没有什么意义的，在练习时也不必使用。它会改变我们的触键手感，有损无益，实际上也很少人用。

第二种就是在三角钢琴上配置的左踏板，踩下它将使整个键盘连带击弦机向右侧产生微小的移动。由于偏离了榔头正常击弦时的较硬的部位(俗称“弦沟”)，声音会变得柔和。如果踩到底，还会使原本触及三根弦的榔头只能触及右侧的两根弦，左侧那根未被击到的弦就只能发出微弱的被共振的声音了，这样形成的音色变化会更明显一些。这种左踏板虽然会使音量减弱一些，但主要的作用则是整个钢琴音色的改变(我们中文将“soft pedal”称为弱音踏板其实是不对的，应该正确译为柔音踏板才是)。

几点注意：

我们对乐谱上左踏板的提示也不必当作必须执行的指令，不是凡遇到这个记号就一定要踩，否则就是错误。然而，我们又要清楚地认识到作曲家标注这个记号的意图，或许是要求更轻柔，或许是要求与之前或之后的音色产生对比?明白了作曲家的用意才是最重要的。

左踏板的运用同样存在前面(“右踏板”一文中)所说的三个环节：分辨——实验——随时调整。特别是随时调整更为重要，而且还要加上四个字：随机使用。在踩下(左)踏板之后，有的钢琴声音变化不太大，有的则变化明显，有的琴会发出很柔很美的声音，有的则沙哑而闷涩难听。最糟糕的是出现了五花八门的不一致的声音，使你无法控制音色。加了左踏板，即使得到了柔和好听的声音，但它终究是个“不正常”的声音。最为不利之处在于它的声音穿透力会大打折扣，很可能会造成演奏者自己感到满足，而台下听众不满足的后果。

有的人真是把左踏板当成了“弱”音踏板来用，遇到p或者pp就下脚，由此举而造成音色的失真，实为画蛇添足。即使是在比较好的钢琴上演奏，左踏板也要少用，尽量用在作品要求音色变化的关键之处。另外使用的篇幅也不要过长，能表现出色彩转换的阶梯后就适时地逐渐放开。

还有些在舞台上大用左踏板的人，是因为耳朵不习惯演奏会大钢琴的声音。因为平时是在小房间里使用封闭琴盖的钢琴练习，一旦将琴盖大开，会感觉琴音太“吵”，难于控制，便踩下左脚，使手指放胆下键。这实际上是个听觉误区，要立即从调整主观的声音概念入手，尽快适应音乐会场地的音响环境，切不可靠使用左踏板“自欺欺人”。

由于踩下左踏板之后榔头敲击的点是一个不固定的位置，是一个非正常的击弦点，所以我们没有理由(也没办法)要求一台钢琴在踩下左踏板后的音色仍然保持连贯统一。就此，便要求演奏者根据具体情况灵活掌握随机运用。而用好左踏板的关键在于内心对声音的高度要求和敏锐的听觉。