视唱练耳有多重要？一定要知道

天籁视唱练耳课堂

视唱练耳作为音乐教育的一门基本学科，涵盖视唱、练耳以及音乐基本理论等音乐基础知识，视唱练耳教育教学首先通过听音--用耳朵和心灵感受音乐。再通过视唱--用声音表现音乐。最后通过音乐基本理论--创造和欣赏音乐。乐理与视唱练耳优化整合，使学生用最便捷的方法获得最全面的音乐基础知识和信息。

1.练耳与乐理的关系

练耳在乐理的学习中起到重要的作用，乐理课程的重点与难点是音程、和弦、调式三大章。音程、和弦的构成以及调式的判断，可以理论上讲解概念，但如果不能从听觉上区分，就不会理解它们之间真正的不同。例如：在学习乐理时，讲到音程度数，可以在钢琴上听辨，运用首调音感的听觉，分析音响效果是协和的、不协和的，感受色彩是明朗的、暗淡的，再从一个作品中找到这个音程，分析它所起到的作用，一步步引导学生，这样乐理与练耳结合起来进行训练。学生不仅理解了理论层面上的含义，又可以具体运用到音乐创作实践中，使理论与实践紧密联系在一起，起到事半功倍的效果。

2.视唱可帮助提高听觉

人的五官相互关联，又以听、说关系最为密切。“视唱”是用人声准确反映谱面规定的定量的音高、节奏和定性的力度、速度、装饰记号与表情记号，还要表现出对律动、音程和调式等方面感性的认识，达到准确、生动的再现音响。

如何加强视唱与练耳的联系，是建立正确的音乐听觉的关键。春秋战国时期庄子在《人间世》中提出“若一志，无听之以耳，听之以心”的观点，意思是应把心里的念头集中在一起，不要胡思乱想，不是用耳听，而是用心听。这也是对“听”好的的诠释，其实，唱是用心听，听是用心唱，唱与听是相辅相成的。

视唱能力的提高，必须以发展内心音乐听觉为先导，没有内心音乐听觉的积极参与和正确支持，就无法判断所再现的音乐形象是否正确，如果唱出的曲调不符合乐谱要求，就歪曲了作曲家的创作意图。音乐是听觉的艺术，拥有敏锐的听觉是视唱练耳取得良好效果的基本前提，只有这样才能很好地从事音乐活动。因此，应建立视唱不仅仅是为了正确读谱，同时也是为了更好地听的观念。

练耳和试唱是互相支持的，能听准就能唱准，所以音乐学习者要多听录音，包括声乐，交响乐，器乐作品等，这样也会无形中提高我们的音准，这部分人坚持努力下功夫99%都能把试唱唱好，都能使自己的试唱水平提高，况且试唱练耳是一门学科，每个音乐学者都得下功夫去练习。