钢琴学习中节奏感的训练诀窍

音乐不管有多复杂， 无外乎由声音和节奏两大元素组成。节奏是钢琴演奏中非常重要的部分，节奏好了表演就成功大半。好的节奏感包括对节奏、速度、音乐韵律的准确把握。

钢琴学习中出现的节奏问题包括弹奏速度不稳、时快时慢;一些节奏型如附点、切分、三连音等不准确;还有一个很普遍的问题是缺乏节拍韵律感，抓不住节拍中所蕴含音乐形象。乐谱上的拍号如2/4，3/4，2/2，6/8等不仅仅是告诉我们一小节几拍，而是体现了这部作品的音乐脉搏、风格和形象。比如3/4拍往往具有舞曲的感觉，2/2拍的作品常常节奏脉搏较流动， 6/8拍则常常出现在田园风格的作品中， 对拍号的理解和感受直接影响了我们的节奏。

针对以上问题，有一些训练方法很有用。

1.离开钢琴，像指挥一样边打节奏边唱乐谱

这个方法针对较复杂的节奏型如附点、切分、三连音等很有效。很多学生弹琴时只关注手指动作，耳朵没有聆听自己的演奏，手指动作影响了内心的节奏感觉，造成节奏问题。这时候应该多像指挥一样，边唱边用手打拍子，让内心的节奏感变得很清晰，耳朵很清楚地听到自己唱出来的节奏。当再转换为用手指弹奏时，如果弹的节奏不对，弹奏者的耳朵就会敏感的听辨出来并予以纠正。不赞成边弹边跟着唱，这样会妨碍耳朵听辩弹出来的节奏是否正确。

2.节拍器的科学运用

节拍器可以帮助我们节拍稳定，是有用的工具， 但是有利有弊，要正确使用。初使用节拍器，会出现弹奏与节拍器对不上的情况，这是因为缺乏同时聆听自己的演奏和节拍器的能力。可以先从慢速开始，逐步加快，逐渐培养同时多重聆听能力。在使用节拍器时， 一定要注意弹奏仍具有应有的音乐表现，不能机械化。不要在练琴时始终开着节拍器，这样容易对它产生依赖和惰性， 在使用节拍器一段时间，就要脱离它，内心数拍子。

3.培养弹奏时内心不间断打拍子和不间断聆听的能力

在弹奏时保持内心的节拍感并同时不间断聆听是具有好的节奏感的根本原因。优秀钢琴家在演奏时心里始终有节拍。需要特别提到的是，看到不少学生边弹边大声数拍子， 这种做法在初学时可以短期进行， 但一定要尽快转为内心安静的数拍子，培养聆听内心节奏的能力。不同的节奏可以采用不同的打拍子方法。有的节奏适合数分拍，比如，在弹奏十六分音符附点节奏时，经常会出现八分音符过短，十六分音符早进的问题。这种情况建议数十六分音符分拍，可以先稍放慢，逐渐加快并转为数八分音符分拍。有的作品则数大拍更能准确表现出其音乐脉搏。比如这首贝多芬的赋格为2/2拍.

好的节奏感使演奏既工整又灵动， 如人的心跳， 赋予音乐鲜活的生命力。